La estética del teatro de títeres en Bogotá

Authors

  • Carlos Cárdenas Grupo de Investigación en Formas Animadas, Arte y Cultura – JUTI (Colombia)

DOI:

https://doi.org/10.5965/2595034702112013082

Abstract

Preguntarse por la estética del teatro de títeres en Bogotá propone una mirada particular sobre el fenómeno titiritero en Colombia. Este artículo retoma algunas ideas de Steve Tillis y Michael Meschke para plantear su análisis desde el títere no como el objeto en particular, sino como una relación entre tres elementos: el objeto, el animador y el público. Dicha relación remite a rutas, procesos y formas en las que los titiriteros crean desde una materia concreta, procuran el movimiento que da ilusión de vida, producen y comunican una experiencia artística. El conjunto que compone el arte del títere en Bogotá es exuberante en propuestas plásticas, lo que
llama la atención, dado que con frecuencia se siguen tendencias similares que unifican sus desarrollos estéticos. Sin embargo, es un arte que está en plena ebullición.

Palabras-clave: Estética. Bogotá. Proceso de creación.

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Author Biography

Carlos Cárdenas, Grupo de Investigación en Formas Animadas, Arte y Cultura – JUTI (Colombia)

Titeriteiro, e Mestre em Antropologia Social pela Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC). Titeriteiro e
palhaço do grupo A-Garrapattta Títeres y Payasos, bem como das séries de TV Kikiriki e El show de Perico. Pesquisador e documentarista sobre o teatro de formas animadas e sobre a linguagem cênica do palhaço.

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Published

2018-03-27

How to Cite

CÁRDENAS, Carlos. La estética del teatro de títeres en Bogotá. Móin-Móin Magazine - Studies in the Art of Puppetry, Florianópolis, v. 2, n. 11, p. 082–097, 2018. DOI: 10.5965/2595034702112013082. Disponível em: https://periodicos.udesc.br/index.php/moin/article/view/1059652595034702112013082. Acesso em: 22 nov. 2024.

Issue

Vol. 2 No. 11 (2013): Teatro de Títeres na América Latina

Section

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