A história e a narração – Perspectivas de formação no Teatro de Formas Animadas Contemporâneo

Autores

  • Hadas Ophrat School for the Art of Puppetry – Holon (Israel)

DOI:

https://doi.org/10.5965/2595034702142015124

Resumo

Um projeto de qualidade e uma atuação virtuosa nem sempre produzem um
bom espetáculo. Eles não são suficientes. Também não basta a soma total dos elementos da cena. A encenação é um ofício focado principalmente na construção de novas relações complexas entre os vários elementos: entre a história e a interpretação, os bonecos e os performers, os personagens e sua função e entre a história e a narração. Este artigo analisa as práticas de ensino estabelecidas por Ophrat através de quatro exercícios que tratam, respectivamente, de: (a) a função do corpo na forma como ele reflete na
relação entre o performer e os bonecos, (b) a utilização separada de som e ação, sendo originados a partir de diferentes fontes, (c) a ideia da dualidade do boneco como um papel dramático e (d) a compreensão de que tudo em teatro de formas animadas pode ser manipulado, inclusive o espaço.


Palavras-chave: Teatro visual. Narração de histórias. Sujeito-objeto.

Downloads

Não há dados estatísticos.

Biografia do Autor

Hadas Ophrat, School for the Art of Puppetry – Holon (Israel)

Figura de liderança de arte interdisciplinar em Israel,
cofundador da The Train Theatre and The School of Visual Theatre em Jerusalém. Ensina performance–arte, arte urbana, e teatro de bonecos contemporâneo. Dirigiu mais de 30 trabalhos teatrais. Desde meados dos anos 90, trabalha com novas tecnologias em Teatro e Performance.
Publicou diversos livros e catálogos, incluindo: conversations with a Puppet – on a contemporary puppetry (2008) e recebeu o prêmio por excelência em Artes concedido pelo Ministério da Cultura, de Israel.

Downloads

Publicado

2018-03-09

Como Citar

OPHRAT, Hadas. A história e a narração – Perspectivas de formação no Teatro de Formas Animadas Contemporâneo. Móin-Móin - Revista de Estudos sobre Teatro de Formas Animadas, Florianópolis, v. 2, n. 14, p. 124–134, 2018. DOI: 10.5965/2595034702142015124. Disponível em: https://periodicos.udesc.br/index.php/moin/article/view/1059652595034702142015124. Acesso em: 27 dez. 2024.

Edição

v. 2 n. 14 (2015): Filosofias da Formação Profissional no Teatro de Formas Animadas

Seção

Artigos fora do Dossier Temático

Licença

Ao submeter um artigo à Móin-Móin Revista de Estudos Sobre Teatro de Formas Animadas e tê-lo aprovado os autores concordam em ceder, sem remuneração, os seguintes direitos à Revista: os direitos de primeira publicação e a permissão para que a Revista redistribua esse artigo e seus metadados aos serviços de indexação e referência que seus editores julguem apropriados.

Os artigos cujos autores são identificados representam a expressão do ponto de vista de seus autores e não a posição oficial da revista Móin-Móin.

Plágio, em todas as suas formas, constitui um comportamento antiético de publicação e é inaceitável. A Revista Móin-Móin reserva-se o direito de usar software ou outros métodos de detecção de plágio para analisar os trabalhos submetidos.

Licença Creative Commons
Este obra está licenciado com uma Licença Creative Commons Atribuição 4.0 Internacional.