O conceito de Metamorfose no ensino do desenho. Estímulo para a criatividade e sustentabilidade em experiências ao 10º e 12º Anos no ensino obrigatório em Portugal

Autores

DOI:

https://doi.org/10.5965/244712671012024072

Palavras-chave:

metamorfose, criatividade no desenho, ensino das artes visuais

Resumo

Este artigo resulta de uma pesquisa conduzida no âmbito do Mestrado em Ensino das Artes Visuais, focando-se na prática de ensino supervisionada na Escola Secundária Henriques Nogueira (Torres Vedras, Portugal). O estudo abrangeu uma turma de 10º ano de Desenho A e uma turma de 12º ano de Oficina de Artes. O principal objetivo foi investigar a influência de duas Unidades Didáticas centradas no tema da Metamorfose no desenvolvimento da criatividade, considerando o processo de ensino-aprendizagem do Desenho em dois anos de escolaridade distintos. O estudo procurou responder à pergunta central: “Pode o conceito de Metamorfose ser adotado como referencial para desenvolver e estimular a criatividade dos alunos em projetos de Desenho?” Os resultados demonstram que o conceito de Metamorfose, sendo uma metáfora para a transformação contínua, pode servir como um referencial para a criatividade no Desenho, facilitando processos de variação e improvisação formal. Este trabalho contribui para a compreensão da importância da Metamorfose como um conceito enriquecedor no ensino do Desenho, promovendo o desenvolvimento criativo dos estudantes.

Downloads

Não há dados estatísticos.

Biografia do Autor

Cláudia Maria dos Santos Gigante, Centro de Estudos Interdisciplinares de Educação e Desenvolvimento (CeiED)

Doutoranda em Educação pela Universidade Lusófona - Centro Universitário de Lisboa. Apaixonado por trabalhar com crianças de várias idades e com diferentes necessidades de aprendizagem, para o seu sucesso na aprendizagem e no desenvolvimento intelectual. Dedica-se à docência desde fevereiro de 2020 como professora contratada. Possui o Mestrado em Ensino de Artes Visuais desde fevereiro de 2024. Frequentou a Pós-Graduação em Escrita de Ficção que concluiu em julho de 2023. Mestre em Arquitetura Paisagista desde dezembro de 2021; Licenciada Pré-Bolonha em Arquitetura Paisagista desde 2009. Exerceu Arquitetura Paisagista como freelancer de forma esporádica. Persistente e interessado na criatividade artística e no ensino.

Inês Maria Andrade Marques, Universidade Lusófona

Inês Marques é professora auxiliar na ECATI/UL, Lisboa; pesquisador (pesquisador titular COW, UL) e artista visual. Doutorada em Arte Pública pela Faculdade de Belas Artes da Universidade de Barcelona (2012), onde também obteve o título de Mestre em Desenho Urbano (2008). É licenciada em Belas Artes - Escultura, pela Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa (2000). Seus interesses centram-se no campo da Educação Artística, Arte Colaborativa e Arte Pública. A sua experiência docente na Universidade Lusófona, Licenciatura em Artes Visuais, tem levado a um permanente interesse pela pedagogia da arte e pela criação artística orientada para a arte pública. Vários projetos que constroem pontes entre a pintura e a arte pública têm sido desenvolvidos nesse contexto. São projetos de pintura mural e instalações site-specific, que dão ênfase à criação colaborativa e abordagens interdisciplinares. É subdiretora do Mestrado em Ensino de Artes Visuais (UL, Lisboa)

Referências

BARDIN, Laurence. Análise de conteúdo. Lisboa: Edições 70, 1995.

BIESDORF, Rosane Kloh, WANDSCHEER, Marli Ferreira. Arte, uma necessidade humana: função social e educativa. Revista Eletrónica do Curso de Pedagogia do Campus Jataí - UFG, Jataí, v. 2, n. 11, 2011. DOI: https://doi.org/10.5216/rir.v2i11.1199

CABAU, Philip. O dispositivo desenho: A implementação da prática do desenho no ensino artístico contemporâneo. Lisboa: Escola Superior de Artes e Design, 2012.

CARNEIRO, Alberto. O Desenho, Projecto da Pessoa. Os Desenhos do Desenho: Novas Perspectivas sobre o Ensino Artístico. Porto: Faculdade de Psicologia e de Ciências da Educação – Universidade do Porto. 2001.

CASTRO, Maria Gabriela Couto Teves de Azevedo. Estética e teorias da arte. 2013. Relatório da disciplina apresentado na Universidade dos Açores, para Provas de Agregação, de acordo com o Decreto-Lei nº 239/2007, Artº. 8, ponto 2, b - Universidade dos Açores, 2013. Disponível em: https://repositorio.uac.pt/bitstream/10400.3/2892/1/AgregacaoRELATORIOMariaGabrielaCastro2013.pdf

PORTUGAL. Direção-Geral da Educação. Perfil dos alunos à saída da escolaridade obrigatória. 2017. Disponível em: https://www.dge.mec.pt/sites/default/files/Curriculo/Projeto_Autonomia_e_Flexibilidade/perfil_dos_alunos.pdf

PORTUGAL. Direção-Geral da Educação. 10.º Ano | Ensino Secundário – Desenho A. 2018a. Disponível em:https://www.dge.mec.pt/sites/default/files/Curriculo/Aprendizagens_Essenciais/10_desenho_a.pdf

PORTUGAL. Direção-Geral da Educação. 12.º Ano | Ensino Secundário – Oficina de Artes. 2018b. Disponível em: https://www.dge.mec.pt/sites/default/files/Curriculo/Aprendizagens_Essenciais/12_oficina_de_artes.pdf

DERDYK, Edith. Formas de pensar o desenho: desenvolvimento de grafismo infantil. São Paulo: Scipione, 1989.

EÇA, Teresa Torres. A educação artística e as prioridades educativas do início do séc. XXI. Revista Iberoamericana de Educación, n.º 52, p.127-146, Mar. 2010. Disponível em: https://rieoei.org/historico/documentos/rie52a07.pdf

EDWARDS, Betty. Desenhando com o lado direito do cérebro. 9.ª Ed. Ediouro Publicações, 2005.

EFLAND, Arthur. Art and cognition: Integrating the visual arts in the curriculum. Williston: Teachers College Press, 2002.

EISNER, Elliot. The arts and the creation of mind. New Haven: Yale University Press, 2002.

EISNER, Elliot. Reimagining Schools: The Selected Works of Elliot W. Eisner. London and New York: Routledge, Taylor & Francis Books, 2005.

EISNER, Elliot E. O que pode a educação aprender das artes sobre a prática da educação? Currículo sem Fronteiras, Stanford University, Estados Unidos, v.8, n.2, pp.5-17, Jul/Dez 2008. Disponível em: https://www.curriculosemfronteiras.org/vol8iss2articles/eisner.pdf

FLEITH, Denise Sousa; ALMEIDA, Leandro Silva; PEIXOTO, Francisco José Brito. Validação da escala clima para criatividade em sala de aula. Estudos de Psicologia, Campinas, v. 28, n.3, p. 307-314, 2011. DOI: https://doi.org/10.1590/S0103-166X2011000300002

FLEITH, Denise Sousa. Criatividade: Novos conceitos e ideias, aplicabilidade à educação. Revista Educação Especial, Universidade de Brasília, Brasília,17,p. 55-61, 2012. Disponível em: https://periodicos.ufsm.br/educacaoespecial/article/view/5229/3193

GIGANTE, Cláudia Maria dos Santos. Metamorfose: Referencial para a Criatividade. Duas Experiências no Ensino do Desenho ao 10º e 12º Anos de Escolaridade. 2023. Dissertação (Mestrado em Ensino de Artes Visuais no 3.º Ciclo do Ensino Básico e no Ensino Secundário) - Instituto de Educação, Universidade de Lisboa. Lisboa. 2023.

GUILFORD, J. P. The nature of human intelligence. California. McGraw-Hill, 1967.

LATORRE, António. La investigación-acción. Barcelona: Editorial Graó, 2003.

MOLINA, Juan José Gómez. Las Lecciones del desino. 5ª Ed. Madrir: Cátedra, 2011.

OSTROWER, Fayga. Criatividade e processos de criação. 23ª Ed. Petrópolis: Editora Vozes, 2008.

READ, Herbert. A Educação pela Arte. Lisboa: Edições 70, 1982.

RODRIGUES, Ana Leonor. O Desenho. Lisboa: Editorial Estampa, 2000.

ROMERO, Cuevas S. La creatividad en educación, su desarrollo desde una perspectiva pedagógica. Journal of Sport and Health Research, Shanghai, v. 5, n. 2, p.221-228, 2013. Disponível em: https://studylib.es/doc/5006990/la-creatividad-en-educaci%C3%B3n--su-desarrollo-desde-una-pers.

SÁ, Patrícia; COSTA, António Pedro; MOREIRA, António. Reflexões em torno de Metodologias de Investigação: recolha de dados. Aveiro: Universidade de Aveiro, vol. 2, 2021. Disponível em: https://ria.ua.pt/handle/10773/30772

SERRA, Ricardo. Richard Serra - Weight and Measure 1992. Tate Gallery, 1992.

SOUSA, Alberto. Educação pela arte e artes na educação. Lisboa: Instituto Piaget, 2003.

STERNBERG, Robert; WILIAMS, Wendy. Como desenvolver a criatividade do aluno. Vila Nova de Gaia: Asa Editores, 2003.

VIEIRA, Joaquim. Desenho e projecto são o mesmo?. Porto: FAUP Publicações, 1995.

VYGOTSKY, Lev Semionovitch. A formação social da mente. São Paulo: Martins Fontes, 1991.

Downloads

Publicado

2024-06-01

Como Citar

GIGANTE, Cláudia Maria dos Santos; MARQUES, Inês Maria Andrade. O conceito de Metamorfose no ensino do desenho. Estímulo para a criatividade e sustentabilidade em experiências ao 10º e 12º Anos no ensino obrigatório em Portugal. Revista Apotheke, Florianópolis, v. 10, n. 1, p. 072–090, 2024. DOI: 10.5965/244712671012024072. Disponível em: https://periodicos.udesc.br/index.php/apotheke/article/view/25287. Acesso em: 20 dez. 2024.

Edição

v. 10 n. 1 (2024): Entre abordagens, métodos e metodologias

Seção

Artigos Seção temática

Licença

Copyright (c) 2024 Cláudia Maria dos Santos Gigante, Inês Maria Andrade Marques

Creative Commons License

Este trabalho está licenciado sob uma licença Creative Commons Attribution-NonCommercial 4.0 International License.

Os autores de trabalhos submetidos à Revista APOTHEKE autorizam sua publicação em meio físico e eletrônico, unicamente para fins acadêmicos, podendo ser reproduzidos desde que citada a fonte. Os mesmos, atestam sua originalidade, autoria e ineditismo.

Os artigos publicados pela revista são de uso gratuito, destinados a aplicações
acadêmicas e não comerciais. Os direitos autorais são todos cedidos à revista. Os artigos cujos autores são identificados representam a expressão do ponto de vista de seus autores e não a posição oficial da Revista Apotheke. O(s) autor(es) se compromete(m) a sempre que publicar material referente ao artigo publicado na Revista Apotheke mencionar a referida publicação da seguinte forma:
"Este artigo foi publicado originalmente pela revista Apotheke em seu volume (colocar o volume), número (colocar o número) no ano de (colocar o ano) e pode ser acessado em: http://www.revistas.udesc.br/index.php/APOTHEKE/index"

É responsabilidade dos autores a obtenção da permissão por escrito para usar em seus artigos materiais protegidos pela Lei de Direitos Autorais. A revista Apotheke não é responsável por quebras de direitos autorais feitas por seus colaboradores.

Os autores mantêm os direitos autorais e concedem à revista o direito de primeira publicação, com o trabalho licenciado sob Licença Creative Commons do tipo atribuição BY-NC:

Atribuição (BY): os licenciados têm o direito de copiar, distribuir, exibir e executar a obra e fazer trabalhos derivados dela, conquanto que deem créditos devidos ao autor ou licenciador, na maneira especificada por estes.

Uso Não comercial (NC): os licenciados podem copiar, distribuir, exibir e executar a obra e fazer trabalhos derivados dela, desde que sejam para fins não comerciais.

Após a publicação dos artigos, os autores permanecem com os direitos autorais e de republicação do texto.

Artigos mais lidos pelo mesmo(s) autor(es)